giovedì 25 agosto 2016

Review - No Man's Sky (PlayStation 4)


All’indomani della pubblicazione dell’atteso No Man’s Sky (d’ora in poi NMS), la nostra scelta editoriale è stata quella di non seguire quelle testate giornalistiche che hanno recensito il gioco come fosse un prodotto qualsiasi, senza tenere conto di trovarsi tra le mani qualcosa di ben differente di un semplice gioco, non pensando di non poter recensire un’idea, un concetto di gioco inedito e rivoluzionario. Abbiamo così voluto attendere un paio di settimane per approfondire ulteriormente le dinamiche di gioco originali e beneficiare al contempo delle patch e degli aggiornamenti che hanno fatto seguito al rilascio un po’ acerbo dell’11 agosto. La nostra analisi di NMS per PS4 proviene dunque dal cuore più profondo dell'universo. Hello Games ci ha mostrato la scintilla di quello che potrebbe essere un nuovo modo di fare videogiochi. Il giocatore potrà vivere, è proprio il caso di dirlo, una avventura straordinaria e decidere liberamente come mai prima di adesso come calarsi al suo interno e come affrontarla. NMS è un gioco pieno di fascino. Abbiamo visto cose che voi umani non potreste immaginarvi, e dopo tutto questo, abbiamo scritto la nostra recensione di NMS, un videogioco che andrà a ridefinire le regole degli open world e mostra per la prima volta un assaggio di ciò che significa la parola ''scoperta'' in un videogioco. Ma la cosa più sorprendente è che NMS è il frutto del lavoro straordinario di uno studio indipendente britannico, composto da appena 15 membri che ha abbagliato il mondo in modo incredibile fin dalla sua prima apparizione al gala di VGX 2013, dove Hello Games ha mostrato per la prima volta, il suo nuovo gioco tre anni fa e con ernome sorpresa. Eh sì perché prima di allora lo studio britannico aveva solo creato un gioco come Joe Danger, simpatico ma certo non paragonabile, ed così che è capitato di ritrovarsi nell'occhio del ciclone dei media.


Le aspettative per questo videogioco erano enormi e molte persone sono state letteralmente portate via dalla ''campagna pubblicitaria'' immaginando un gioco che i creatori per la verità non hanno mai promesso. Hello Games, con Sean Murray al timone, è stato sempre un progetto onesto, non avendo alcun proposito di vendere fumo negli occhi per non generare false aspettative. Ed eccoci dunque al verdetto finale di NMS in cui raccontiamo questa incredibile esperienza di gioco. È il momento di dire la nostra. Nelle impressioni delle prime ore abbiamo affrontato le fasi del gioco di apertura. Una modalità tutorial semplice attraverso cui Hello Games ci mostra il sistema '' lavorazione'', o la creazione degli elementi necessari per lasciare il pianeta, che diventerà il modello standard quando si vuole fare un salto tra i sistemi. Nel cielo di NMS abbiamo uno scopo, raggiungere il centro dell'universo (che non è la fine del gioco, non per tutti), ma il vero obiettivo è raccogliere le risorse necessarie per far fronte alle esigenze del viaggio: il carbonio (necessario per ricaricare il nostro sistema vitale) e il plutonio (essenziale per muovere la nostra astronave), sono gli elementi più preziosi del gioco in termini di sopravvivenza. Ma mentre il carbonio è praticamente in ogni angolo, il plutonio è scarso e dovremo andare in giro in cerca di esso per ottenere po' di carburante. Carbon plutonio, zinco ecc. sono gli ingredienti che ci servono per raggiungere il centro del cosmo. Essi non sono difficili da trovare o troppo costosi in stazioni commerciali, ma cercare questi elementi non sarà una esperienza semplice. Eh sì perché NMS non è un qualsiasi Minecraft dove occorre raccogliere risorse, abbiamo bisogno di esplorare a fondo ogni pianeta, scavare gallerie e scalare montagne per vedere cosa nasconde.


Ogni pianeta ha qualcosa di unico, un cambiamento di caratteristiche ambientali mai visto prima in un gioco (in alcuni la radiazione è insopportabile, in altri le temperature estreme ci possono uccidere in una tempesta o dove il pericolo dalla pioggia tossica è imminente), e una composizione chimica che portano ad una delle variabili matematiche che sono quelle che Hello Games ha usato nel gioco (come la formula della Coca-Cola, un algoritmo misterioso che rende ancor più affascinante NMS) per creare tutto ciò che vediamo sullo schermo. Talvolta, i migliori tesori non sono in superficie, ma nel profondo dei mari. La misura delle variabili utilizzate risulta in miliardi di diversi pianeti che pulsano o meno di vita (meno, il più delle volte, come accade nel nostro sistema solare), un tipo di elemento più abbondante in un altro, un tipo di flora o una caratteristica termica che permette l’esistenza dell'acqua o la formazione di un vasto deserto. Ciò che è veramente importante è il viaggio e come affrontarlo. Se avete intenzione semplicemente di saccheggiare un pianeta, lo potete fare, ma se volete esplorare ogni angolo, fareste meglio a chiedere delle ferie o vacanze aggiuntive le vacanze, perché non ci saranno pianeti con noi per giorni. Possiamo anche guidare l'esplorazione in varie forme. Siamo in grado di svolgere il ruolo di un naturalista che ama scoprire nuove specie e dare nuovi nomi, ma possiamo anche fare lo stesso per arricchirci e migliorare la nostra navicella e le nostre attrezzature. Avremo anche la possibilità di impostare la nostra astronave in una sorta di modalità Terminator cercando di porre fine a tutta la vita sulla superficie del pianeta, oltre ad abbattere gli edifici che vediamo semplicemente per il piacere di farlo, o affrontare il combattimento a terra per combattere nello spazio.


Non ci sono limiti a quello che hanno ideato i ragazzi di Hello Games e sebbene il sistema di combattimento sia molto semplice, dare un paio di colpi risulta sempre un’esperienza efficace e divertente, se non altro per rompere la monotonia della ricerca e della catalogazione. Inoltre, anche se il sistema è semplice, sarà meglio non dimenticare di ricaricare gli scudi manualmente nel bel mezzo di una battaglia spaziale, se volete rimanere in vita. Parlando della morte, tuttavia, non c'è una “morte” vera e propria. Se verrete abbattuti, riapparirete all'ultimo posto di controllo dove avete salvato il gioco e ciò vi permetterà di recuperare il vostro bottino, un po’ come in Dark Souls. Troverete infatti, al vostro risveglio, un piccolo Atlas che mantiene i vostri beni. Che cosa è Atlas? Beh, questo è qualcosa che andrete scoprendo giocando, anche se è qualcosa che avete visto in decine di immagini e video occasionali. Questo mini-Atlas manterrà il vostro inventario quando cadete in combattimento. Ma parliamo adesso della sensazione di progressione. Una cosa molto buona di NMS è quella di incoraggiare i giocatori a continuare a scoprire. Se siamo scesi in un pianeta e ci prendiamo la briga di esplorarlo, può essere consigliabile attivare il radar per essere sicuri di trovare alcune risorse. Mentre raccogliete cibo e trovate un monolite potreste attivarlo, ma in lontananza vi accorgerete di qualcosa di pericoloso in avvicinamento... Prendere i comandi dell’astronave è qualcosa di semplice e immediato. Abbiamo volato attraverso i pianeti e le galassie, nello spazio infinito e nei buchi neri con una semplicità pazzesca. Dobbiamo sempre fare qualcosa su ciascun pianeta, per non parlare della possibilità di registrare la flora e la fauna intorno a noi (che ci permette di portare loro i nomi che si desidera, ma anche ai pianeti ed ai sistemi solari) per ottenere i crediti da spendere nel commercio. Inoltre, ogni volta che si incontra un alieno e possibile impararne la lingua. Questa sensazione di progresso e qualcosa che abbiamo salutato con entusiasmo. I risultati della scoperta vi incoraggeranno a trovare sempre più cose all'interno di questo universo.


Tutto quello che vedete è probabile che possa essere catalogato. Si impara a essere ordinati, oltre all'esplorazione e all’esperienza di gioco, la gestione dell'inventario è una parte essenziale di NMS. In un primo momento il nostro vestito avrà pochi slot di inventario, quindi bisogna andare a trasferire oggetti tra il nostro e la astronave, ma, come andremo avanti a esplorare più a fondo, troveremo i moduli dove poter comprare più slot per il nostro protagonista (con un costo brutale di crediti nel lungo termine), quindi dovremo mantenerci un po’ larghi. In un primo momento ci mancherà infatti lo spazio su tutti i lati, ma alla fine impareremo quali elementi sono utili e quali slot di espansione sono ciò di cui realmente abbiamo bisogno durante il nostro viaggio. E, occupano non solo oggetti dello spazio nell'inventario. Se abbiamo installato un pacchetto per correre più a lungo, dovremo usare uno slot di inventario. Se vogliamo disporre delle granate nel multitool, dovremo occupare uno spazio nel nostro inventario, e se aggiungiamo una buona blaster più potente per la nostra nave, beh immagino che abbiate capito. Tutto occupa spazio in magazzino e lo spazio non è libero. Come ho detto, in un primo momento travolge ma presto imparerete a gestirlo. Inoltre, anche se la vostra astronave spaziale e il multitool non possono espandersi come il vostro inventario, potrete trovare altre navicelle (che sono generate proceduralmente) e nuove armi. Naturalmente, se non troverete questi oggetti lungo il vostro cammino, vi toccherà mettere mano pesantemente al portafoglio. Ci sono alcune navi che sono belle ma sono venduti per più di un milione di crediti. Gestire l'inventario, l’astronave e il multitool è di vitale importanza. Ci si i deve sentire molto soli in NMS. E allora la domanda che si fanno tutti è se c'è una modalità multiplayer in questo titolo. Bene, potremmo dire NI. Ovvero non vi è alcun “multiplayer” come siamo abituati a vedere. In effetti, una cosa curiosa è che, anche se la probabilità che due persone si incontrino sono minime, ciò si può sempre verificare. Ed è successo. Poche ore dopo il rilascio del gioco di Sean Murray, due utenti su Twitch hanno trasmesso un video dove mostravano di essere atterrati sullo stesso pianeta, ma, sì, in tempi diversi e, pertanto, non si vedono.


Aveva programmato Hello Games questa situazione? Credo di no, ma lo studio ha già dichiarato che prevede di aggiungere la funzionalità multiplayer nei prossimi mesi. Il desiderio di Murray è che incontriamo qualcuno, abbiamo un contatto. Ovviamente la domanda è cosa ci permetterà di fare quando ciò accadrà? Potremo comunicare? Finora sono tutte domande senza risposta. Come ho detto, lo studio sta lavorando per espandere NMS in futuro, quindi dobbiamo monitorare i progressi in questa sezione. Per adesso l’esperienza più vicina che abbiamo a un multiplayer è la ridenominazione dei pianeti e la pubblicazione degli screenshots su un social network. Anche se non esiste una chiara storia in NMS, non ha uno script che ci prende per mano, c'è un qualcosa che lo rende abbastanza originale e che piace a chiunque lo abbia giocato, ovvero il senso pure dell’esplorazione e dell’avventura. Nel mio viaggio mi sono imbattuto in tre specie diverse (senza contare le sentinelle): i commercianti Gek, i guerrieri Va'keen e i Korvax una specie biomeccaniche. Anche se tutti sono agganciati in qualche modo sulle loro terre, ci diranno cose quando si parla con loro, ma, ovviamente, nella loro lingua. Si tratta di un particolare di buon gusto che Hello Games ha creato solo tre lingue diverse da decifrare nel gioco. Non sarebbe stato un universo reale quello in cui è condivisa la lingua, ma nemmeno un universo divertente quello in cui vi sono milioni di lingue. E allora la scelta particolare è stata quella di creare tre lingue diverse. Come imparare ciascuna lingua? Parlando con gli stranieri, aiutandoli e, soprattutto, grazie ai monoliti e alle reliquie nerastre, come nel film 2001: Odissea nello spazio, che ci danno la saggezza.


A poco a poco ci sarà da imparare sempre più parole di queste strane lingue, che ci permetteranno di prendere decisioni migliori. E a proposito di decisioni, su alcuni pianeti ci sono strane strutture che ci portano ad una semplice situazione decisionale. Non avrà conseguenze troppo palpabili, ma è un altro esempio della magia che Hello Games ha cercato di infondere nella sua creatura. Se non si vuole scoprire il loro segreto, non ci saranno ripercussioni, e questo è un altro esempio della libertà che hanno i giocatori di fronte al gioco, ma se prendiamo la briga di cercare i monoliti per comprendere, per esempio, perché alcune autorità in questo universo beh non voglio svelarvi la sorpresa... NMS si presenta come nel primo trailer e può richiedere decine di ore per trovare un pianeta che è minimamente somigliabile al precedente. Quello che più colpisce è la varietà di specie, sia animali che vegetali, che abbiamo trovato. Certo, ci sono miliardi di specie, come è normale considerando il numero di pianeti là fuori, ed è chiaro che non tutti sono belli e attraente come vorremmo che fossero. Ci sono animali molto simpatici e altri un po’ meno, ma alla fine, ciò che conta è la varietà, e in NMS sarà molto difficile vedere gli animali di uno stesso pianeta in un altro. È quasi impossibile tra galassie diverse, quindi l'atmosfera è raggiunta. Infatti, già sono stati scoperti in meno di due giorni, più di 10 milioni di diverse specie animali. Ciò che invece non è così compiuto è la progettazione di edifici. Come ci muoviamo in avanti nel gioco si incontrano varie razze aliene, ma tutte hanno le stesse strutture sui pianeti. Sì, l'interno è un po' diverso, ma fuori sono praticamente identiche. Può sembrare sciocco, ma è strano che un pianeta che si trova vicino al centro dell'universo e uno che è miliardi di anni lontano, sul bordo esterno, condividano gli stessi rifugi di progettazione. Dove le cose non funzionano così bene è tecnicamente. Per cominciare, NMS non ha tempi di caricamento tra pianeti, c'è solo un tempo di caricamento quando si viaggia alla velocità della luce (pochi secondi), e la prestazione su PS4 è stabile con 30 fps, ma abbiamo notato alcune, cadute gravi nella qualità delle immagini e nella fluidità quando abbiamo preso la navicella e ci siamo gettati ad alta velocità in superficie. E poi il gioco di Hello Games ha bassi texture e un livello di definizione non certo eccelso ma, dal nostro punto di vista, ciò conta davvero relativamente.


In termini di progettazione (dove passerete un sacco di tempo), il gioco è eccezionale. NMS offre una semplicità e una immediatezza impeccabili. Gli sviluppatori hanno creato una gestione dell'inventario e una modalità di creazione che è intuitiva e familiare. È qui che il gioco dà il meglio di se. Un regalo per le nostre orecchie è invece rappresentato dalla qualità del suono e degli effetti sonori del gioco. La colonna sonora originale di NMS (che, per inciso, può essere ascoltata in modo completamente gratuito) è stata creata da gruppo dei 65daysofstatic il preferito di Sean Murray. I temi sono un qualcosa di mistico, rilassante, molto contestuale e, a volte impercettibili fino a quando, improvvisamente non abbiamo scoperto qualcosa di importante e cominciano ad emergere dal nulla melodie che ci hanno affascinato nei trailer. Quando siamo atterrati in un mondo abbiamo cominciato a sentire i suoni ambientali, rumori di animali (se del caso), il rombo dei motori sentinella sopra le nostre teste, il vento, la pioggia che colpisce la navicella... l'esperienza del suono di NMS è qualcosa di favoloso e fa davvero un ottimo lavoro per farci sentire all'interno del gioco. In aggiunta, ci sono diversi tipi di voci. Le altre voci sono gli alieni e non sono altro che un amalgama di suoni sfocati o 'un abbaiare confuso'' come lo chiama il nostro protagonista. Il team britannico ha voluto che ci sentissimo soli nella vastità del cosmo. Occorre prendersi tutto il tempo per fare il viaggio al centro dell'universo, da gustare con percorsi alternativi a nostra disposizione quando appare l'Atlante e ci perdiamo in pochi pianeti. Il giocatore decide il suo destino ed è, al confronto, come un viaggio intorno al mondo. Se l'utente vuole fare il viaggio senza fermarsi alla stazione di servizio può farlo, ma se si preferisce riposare, fermandosi a parlare con la gente intorno a voi, guardare la fauna selvatica, godere della flora e del clima e imparare i costumi dove ci si trova, è possibile farlo, il tutto in un campo così grande che è difficile da immaginare. Non riusciremo mai a visitare tutti i pianeti, ma possiamo provarci se vogliamo. Questo è un altro risultato dello studio inglese, dare al giocatore il pieno controllo, fornendo, per la prima volta, una mappa senza confini. Sì, di problemi tecnici, soprattutto in PS4.


Conclusione
NMS è un gioco unico e travolgente, qualcosa di mai visto prima, ma l'aspetto più grande di tutti è che non è né più né meno di quello che i suoi creatori hanno promesso fin dall'inizio: una esperienza, un'avventura diversa per ogni viaggiatore solitario dello spazio. Ci si sente piccoli nell'infinito e ci si trova immersi in un universo vivente grazie anche ad una sezione artistica ed a una colonna sonora eccellente. E si finisce per perdere la cognizione del tempo. NMS è un gioco complesso ma allo stesso tempo semplice da giocare: dal combattimento all'estrazione e al crafting dei materiali, attraverso la creazione di oggetti e il commercio. Ciò che è chiaro è che la formula matematica segreta di Hello Games funziona e senza dubbio, nel tempo, non potrà che migliorare ulteriormente. NMS sarà ricordato non solo per essere un gioco audace, enorme e originale, ma per essere stato il primo in grado di sostenere il peso delle enormi aspettative che ha suscitato dalla sua prima apparizione nel lontano dicembre di tre anni fa. Sean Murray ha detto di essere orgoglioso del lancio di NMS e noi non possiamo che ringraziarlo!

9.0/10

giovedì 18 agosto 2016

Review - Defect (Steam)


Defect Spaceship Destruction Kit è un simpatico progetto finanziato dal basso presentato da un piccolo studio con base a Melbourne. Stiamo parlando dei Three Phase Interactive. La loro produzione è un titolo che si basa su alcuni concetti essenziali ma divertenti. Nei panni di un ufficiale spaziale, ti ritrovi a fronteggiare il nemico con la flotta del tuo pianeta devastata completamente da un attacco a sorpresa. Sta a voi mettere insieme una nave recuperando pezzi di ricambio in modo da sistemare le cose. Con limitazioni solo su ciò che è possibile costruire, la vostra creazione è però destinata ad avere un difetto di progettazione o due... Dopo aver progettato la vostra astronave, vi toccherà gettarvi nella mischia da una familiare prospettiva top-down per combattere gli avversari nella infuocata battaglia spaziale. Dopo aver eliminato la minaccia, però, si resta un po' delusi dalla politica di assunzione della marina aerospaziale che sembra ostinata e cieca nel volere impiegare prigionieri come equipaggio. I quali adesso si trovano in possesso della più potente nave da guerra del sistema, gli ingrati ammutinati si avviano fuori dalla camera di compensazione, e decollano per una vita di pirateria, costringendoci a tornare al cantiere con lo scopo di mettere in piedi una nuova nave per la prossima missione. Al termine di questa missione, però, gli ammutinati resteranno nuovamente in attesa dello scriteriato governo che li farà volare con la vostro ex nave (tramite AI) contro di voi. E la vittoria, purtroppo, se arriverà porterà solo ad un altro ammutinamento! Si tratta insomma di un'idea semplice che però vi costringerà ad una serie di combattimenti contro i vostri stessi disegni di navicelle spaziali. 


Ecco la vostra occasione per disegnare modelli di navicelle sempre più raffinati e sofisticati, per superare i vostri limiti. Ma attenzione a non restarci male quando sarete sconfitti da quella presuntuosa, arrogante versione di voi stessi che nessuno è in grado di combattere. Il primo piacere del gioco è mettere i disegni della nave spaziale insieme. C'è una massiccia gamma di pezzi con cui giocare, ognuno di loro ricorda classici sci-fi e arriva sul tavolo da disegno completo di descrizioni degli oggetti spesso dolcemente divertenti: l'armatura e l'equipaggio e il consumo di energia sono tutti veramente noiosi. Nulla è invece più vitale per la progettazione spaziale di parti appuntite. Fondamentalmente, gli strumenti di costruzione navale sono facili e intuitivi da usare, e lo rendono facile da applicare per ottenere l'aspetto desiderato. Così, è possibile lasciare correre la vostra creatività, ottenere versioni differenti, ricreare navicelle copia dei vostri film preferiti di fantascienza. Ed entro certi parametri, il gioco farà sempre in modo di soddisfare qualunque sia il vostro disegno. L'editore di navicelle  è piuttosto intelligente. Disegnare una nave spaziel però non richiede solo creatività. Ogni componente della nave ha delle statistiche - il loro livello di potenza richiesto, il numero dei membri dell'equipaggio necessari, una massa - quindi è necessario equilibrio. Troppe armi pesanti e la nave volerà come un mattone, ma troppo leggerezza e non sarà in grado di arrecare alcune danno ai nemici. Può essere anche una buona idea mettere i motori sul retro e l'armatura sopra la parte superiore di bit importanti. A causa di questi parametri, i disegni di navicelle sono di portata limitata funzionale nei primi anni del corso, ma notevoli possibilità e complessità si aprono, come si procede attraverso le missioni della storia e si sbloccano forniture più variegate, le forme dello scafo e moduli funzionali come raggi, scudi, radar e così via.


Le singole missioni della storia funzionano pur senza sconvolgere o entusiasmare. Diciamo che la trama è sufficiente. Ogni sequenza si conclude con un attacco dagli ammutinati. Le battaglie si svolgono su un grande campo di battaglia spaziale in cui lo zoom out notevolmente è spesso necessario per ottenere una visione completa sulla situazione tattica - non è insolito condurre una lotta a zoom quasi massimo, facendo saltare via e colpire le navi nemiche che sono troppo piccole per essere effettivamente intercettate. In stretta, però, il gioco è piuttosto bello, con alcuni schizzi insoliti di navi spaziali e stelle colorate incandescenti disegnate artisticamente in background, e gli effetti distinti per ciascuna delle tante armi diverse, scie di motore e così via. In teoria, molte missioni sembrano progettate per richiedere un certo tipo di approccio. Ma più spesso si è tentati di tornare a un progetto precedente (ogni disegno di nave utilizzata per una missione viene salvato) che si è rivelato vincente. Sostituendo piccole parti si può perfezionare un disegno già abbastanza efficace piuttosto che ripartire da zero con uno nuovo. E' questo l'approccio più efficace. Sempre nella parte posteriore della vostra mente, però, è il fatto sarete combattendo il proprio mestiere in un prossimo futuro. Non c'è niente di più frustrante che ottenere attraverso la maggior parte di una missione difficile, solo per avere il proprio genio del design entrare e pulire il pavimento con voi alla fine. Torna fin dall'inizio della missione si andare, ma è letteralmente solo con te stesso. Presentare si ha un po 'di vantaggio su oltre voi, tuttavia, che ci sia un sistema di gestione di base nave in gioco durante il combattimento, che consente di passare al controllo manuale di uno dei componenti chiave del vostro vaso per migliorare le prestazioni. Con un clic del mouse, è possibile passare da aumentare la velocità del motore, prendere il controllo manuale della torretta della nave, o decidere quando esattamente a sparare quei razzi fuori.


I componenti possono anche essere programmati durante il processo di assemblaggio. Potrete fare in modo che la vostra torretta colpisca i motori di nemici in automatico, per esempio. Sembra essere un'idea progettata per portare un po' di micro-gestioni di un procedimento, ma per la maggior parte della campagna (fino ad arrivare a una corazzata sorta di un livello), è probabile che sia bloccato sulle tue armi, come la capacità di sparare esattamente quando si vuole (rimossi senza controllo manuale delle armi) è la chiave per vincere duelli. Riparazioni, troppo, devono avere la priorità al volo come parti della vostra nave sono danneggiati. Essi richiedono rottami, però, che possono essere ottenute solo distruggendo navi nemiche e raccogliendo pezzi dai rottami. Danneggiato un malfunzionamento dei componenti, in modo che sia possibile finire con nessuna arma, nessun motori, o anche senza il controllo della nave. Con molte missioni contro le armi più avanzate della propria, la mancanza di posti di blocco in-missione, e alcuni parametri spesso difficili, il gioco può essere molto difficile e punitivo. Un problema interessante per il giocatore è che a volte è difficile dire se è il vostro disegno o il vostro volo che non è fino a zero. Fortunatamente, però, la struttura della campagna fornisce una mappa griglia esagonale che permette di affrontare le missioni nell'ordine che si desidera. Quindi se un compito si sta rivelando particolarmente duro, ci saranno tre o quattro altre missioni si può fare per cercare di sbloccare più parti della nave che potrebbe rivelarsi la differenza in un incontro difficile. Una modalità sfida aggiunge la sopravvivenza alle ondate nemiche, replay di missione, one-to-one duelli tra giocatore e AI nei disegni esistenti, e la capacità di combattere fuori con gli amici, con i disegni preferiti o sfide costruisci e combatti. Solo parti di navi già sbloccati nella campagna può essere utilizzato in modalità sfida, però, quindi è necessario completare il tutto, se si vuole andare in punta di piedi con un amico con il pieno arsenale a vostra disposizione.


Conclusione
Defect è un gioco che presenta un'idea originale e ben implementata. E' un titolo divertente che consente di mettere in campo tutta la vostra creatività. Costruire navicelle spaziali è divertente, facile da usare, e offre una gamma praticamente illimitata di possibilità. Si tratta di un concetto di gioco solidamente eseguito. Dal punto di vista realizzativo, gli sviluppatori hanno fatto un buon lavoro. Tutti i componenti casuali messi insieme funzionano bene e le astronavi si scontrano senza alcun segno di bug o glitch. Defect offre un buon livello di divertimento e una presentazione elegante. Purtroppo i controlli di missione e la curva di apprendimento possono risultare difficili e un po' frustranti. E poi ancora i disegni di missione non richiedono soluzioni creative nella progettazione delle navi, come spesso ci saremmo invece attesi. In ogni caso Defect resta un titolo molto godibile. Il nostro voto è sette su dieci.
7.0/10

mercoledì 10 agosto 2016

Review - Brut@l (PlayStation 4)


Brut@l è un titolo a cui pochi darebbero due lire dopo aver visto le prime immagini. Eppure in realtà si tratta di un gioco originale e divertente, una delle sorprese di questa calda estate. Forse qualcuno ricorderà i vecchi crawler segreti degli anni ottanta, quelli basati sulla serie Dungeons & Dragons e realizzati interamente in caratteri ASCII?  Abbiamo discusso il concetto di Rogue-like ormai da anni. Alcuni prendono molti dei tropi, mentre altri utilizzano le funzionalità completamente diversi dei RPG dungeon crawler. Eppure il gioco originale è stato realizzato nel 1980, un tempo in cui la grafica era quasi inesistente, per cui l'intero gioco doveva essere creato utilizzando il testo ASCII. Brut @ l prende questo stile e mette un tocco moderno su di esso, creando un visivamente affascinante Rogue-like Dungeon Crawler. Bene, per chi non è esperto di giochi da tavola e non ha trascorso quel periodo fortunata e la sua transizione sul computer di casa, questi titoli sono stati il ​​primo esempio di roguelike. Classici come Moria, Angband, e NetHack visto un po' il simbolo @ costruiti dal codice standard americano. Erano duri ed erano i primi giochi del genere. Lo sviluppatore scozzese Stormcloud Games con questo nuovo titolo per PS4 ha voluto riportare in vita quei tempi con una dimensione artigianale. Brut@l è una lettera d'amore per questo genere molto influente in quel periodo. Con orgoglio il suggestivo sottotitolo è "kick some ASCII'. Brut@l è un dungeon crawler basato su elementi rpg con livelli generati proceduralmente, arene a più livelli in cui potrete mettervi alla prova nel Hack and slash attraverso i tanti nemici ed evitando le trappole mortali in continua ricerca di bottino e gloria.


Ciò che è subito evidente è che questo gioco è innanzitutto un omaggio diretto a quelle avventure roguelike originali del passato. I dungeons sono composte da puntini bianchi su blocchi neri, con elementi come il fuoco, l'acqua, e il veleno contrassegnati con caratteri specificii, come il simbolo @ che rappresenta il vostro scudo. I corridoi sono rivestiti con i simboli hash, il segno più indica le porte, e zoom out per la mappa segreta rivela una fedele versione top-down di un tradizionale arena roguelike. Si tratta di uno stile grafico distintivo, un'estetica Tron-like che riporta alla mente la sensazione retrò futuristica delle missioni in Metal Gear Solid o le luci al neon di Far Cry 3: Blood Dragon. Il prodotto degli sviluppatori va oltre le immagini, però. Il gioco porta su alcune delle meccaniche del classico dungeon crawler, così come l'aggiunta di alcuni elementi più recenti da titoli più moderni. Non c'è alcun tipo di tutorial per parlare di ciò, sostituito da frammenti utili di informazioni di registrazione sull'angolo superiore dello schermo. Il più fedele è la fonte, questo può essere un early-game inciampo, in quanto non è mai del tutto chiaro quando si dispone di materiali artigianali o ingredienti per pozioni per fare alcune creazioni potenzialmente salva-vita. La lavorazione è di per sé un divertimento oltre che guida la necessità di esplorare labirinti randomizzati del gioco. Gli ASCII sparsi in tutti i corridoi possono agire come materiali artigianali e possono essere combinati per creare armi. La cosa fondamentale è ovviamente sapere utilizzare i libri di ricette che avete raccolto lungo la strada. Alcune lettere si illuminano di colori diversi per indicare che possono essere utilizzati per incantare armi esistenti, vale a dire se si vuole una spada fulmine è necessario dare la caccia a quel carattere speciale.


Le armi elementali sono utilizzate per contrastare tipi di nemici corrispondenti e aprire le porte speciali e casse. Aree successive tendono a gettare i nemici specifici a voi in gruppo e diventa più importante per scambiare tra i tipi di armi al volo. Al di fuori di arma lavorazione c'è cieco birra pozione, in cui si gioca alla roulette russa con i tuoi intrugli, i cui effetti vanno da nulla per cecità parziale, invisibilità, e verso l'alto veleno. C'è una spinta definitiva per cancellare una prigione quando si pesa il vantaggio di essere adeguatamente attrezzate per lo strato successivo, facendo e identificare le pozioni di destra, oltre ad avere la selezione completa di elementi su vostre armi - tutto questo può essere prezioso quando le cose si fanno difficili. Combattimento non è complessa, ma c'è una variazione soddisfacente agli attacchi e un decente equilibrio al set di armi. Avvio del gioco con i pugni nudi, potrai sbloccare le ricette per un arco, la spada, il luccio, il martello, club, e l'ascia nel corso di una corsa piena dungeon. mosse speciali specifiche Enchanting e di armi - come l'attacco del cavatappi del luccio - incoraggiano ulteriormente l'uso di combo strategiche. gli effetti della pozione possono aiutare in un pizzico e le bevande che sono stati precedentemente identificati come dannosi possono essere utilizzati come proiettili. Le classi e gli alberi di abilità non aggiungere troppa varietà, con solo il mago a partire da una posizione più netta con il suo proiettile arcane e un accesso più rapido ai giochi di armi speciali bacchetta. Il Ranger è la classe più equilibrata per i primi tentativi di ottenere attraverso il maggior numero di livelli, come si può senza morire, perché, come accennato, le cose alla fine diventano piuttosto duro. selezione nemico è robusto, con la solita collezione di prigione parassiti, al fianco di alcune varianti ispirati. scheletri guerrieri e creature parassitarie affliggono le zone precoci, con l'introduzione di livelli successivi Berzerkers che esplodono, orchi in armatura, lucertole giganti e minotauri. Alcuni nemici dovranno essere spediti in fretta, soprattutto quando si è in profondità in una prigione senza elementi di salute, bassa armatura, e che stai ricevendo bersagliato con le frecce nel corso di un incontro con un Buxus Accutus Dentum (tratto da guida campo utile del gioco ) - un nemico formidabile che sarà familiare a qualsiasi giocatore Dark Souls.


Permadeath e una perdita di ogni progresso albero delle abilità è sempre un calcio nei denti, ma è importante notare che, indipendentemente dai picchi di difficoltà del gioco, non risulta mai frustrante. Il gioco ti offre sempre abbastanza risorse per continuare a perseverare, così come gli altari che premiano con vite extra per un ammontare indeterminato di bottino. Brut@l è un titolo da imparare e giocare, proprio come i giochi che si prefigge di omaggiare. I livelli dei Dungeon possono durare da dieci minuti a un paio d'ore e ogni fallimento ci insegna qualcosa di nuovo su una particolare meccanica su un tipo di nemico, in modo da non commettere lo stesso errore due volte. Purtroppo questo ostacola la longevità del gioco; ci sono solo tante versioni della stessa configurazione che si sta andando ad incontrare, e la familiarità con certi contesti e elementi può far crescere una certa ripetitività. Questo diventa particolarmente evidente dopo molteplici attraversamenti dello stesso invisibile labirinto, o dopo un'altra apparizione precoce di una porta elementale di cui non abbiamo ancora l'incanto per aprirla. Inoltre, la differenza di attributo nella classi dei giocatori si sente leggero e gli alberi delle abilità, mentre generosi, non si sentono abbastanza sostanziale su tutta la linea. C'è un creatore prigione per estendere la durata della vita del gioco, tuttavia, che si sente come divertimento e facile da usare come i migliori editor livello di Super Mario Bros Maker. E' facile perdersi ore e ore a giocare Brut@l e ricorderete a lungo questa esperienza assolutamente unica e originale.


Conclusione
Brut @ l è un dungeon crawler divertente indipendentemente dal fatto che il significato storico di raccogliere lettere e gettare il simbolo @ a folletti possa rappresentare per voi un ricordo o soltanto una novità. Uno stile visivo distintivo integra un combattimento semplice e divertente, una collezione di armi soddisfacente e tanti elementi da craftare rendono questo gioco una esperienza ricca di contenuti a pochi euro. Aggiungiamo ancora una curva di apprendimento gratificante. Di contro i dungeon creati in maniera procedurale possono risultare un po' ripetitivi, ma una modalità co-op e un editor robusto ricompenserà i giocatori. Il nostro voto è sette e mezzo su dieci.
7.5/10

mercoledì 3 agosto 2016

Review - Hyper Light Drifter (PlayStation 4)


Finanziato su Kickstarter, Hyper Light Drifter è uno dei giochi più interessanti di questo 2016. Un gioco che dimostra come pur senza disporre di un budget milionario, un team indipendente pieno di talento e passione possa mettere in piedi una avventura originale e divertente, una delle esperienze più piacevoli peraltro di questa calda estate. Hyper Light Drifter certo può inizialmente stordire il giocatore meno smaliziato, può sembrare un po' una arma a doppio taglio: manca completamente una direzione e un modulo standard narrativo. Piuttosto fa in modo di accompagnare il giocatore attraverso il suo mondo affascinante bidimensionale e pieno di pixel, fornendo di tanto in tanto consigli utili e power-up lungo la strada. Con dei comandi molto semplici, il gioco si lascia catturare, indicandoti cosa fare, dove andare, e come riuscire. Il lavoro di Alex Preston rivela un profondo amore per il gioco. Questa versione per PlayStation 4 conferma le sensazioni che abbiamo avuto quando abbiamo visto le prime immagini del gioco. Ci sono voluti quasi due anni in più di quanto era stato previsto all'inizio ma questo piccolo grande capolavoro è finalmente arrivato nelle nostre case e lo ha fatto confermando tutte le nostre aspettative. Hyper Light Drifter è più di un semplice gioco. Alex Preston è stato ispirato dalla propria condizione fisica per sviluppare l'idea principale del gioco. Alex soffre di problemi di salute fin dalla nascita, ma le sue condizioni di salute sono peggiorate nel corso del tempo. La sua vita è stata cambiata da una serie di imposizioni mediche e, come molti altri, si è rifugiato nei videogiochi. Alex è una persona piena di passione e questa passione gli ha permesso di andare oltre i suoi problemi di salute, ma addirittura di trarre ispirazione dalla sua condizione per creare questo straordinario videogame. Si gioca nei panni di Drifter, che appare all'improvviso e vaga in un mondo in rovina, senza mai stare in un posto troppo a lungo. Durante l'esplorazione del terreno, dovrete affrontare mostri e sfide platform, utilizzando spada, pistola e abilità differenti per combattere.


In Hyper Light Drifter non indossiamo i panni di un eroe, nel senso stretto della parola, almeno non direttamente, siamo solo un personaggio che cerca di curare la sua terribile malattia. La ricerca di una cura è ciò che ci fa lanciare in questa avventura e viaggiare per il mondo. Lungo la strada ci troviamo ad affrontare più nemici e anche una manciata di vita che ci possa salvare, ma questo non è il nostro obiettivo: siamo, in fondo, una creatura egoista, perché il nostro scopo è quello di cercare la nostra salvezza. Come affrontare fino in fondo una malattia? Hyper luce Drifter racconta la storia di Drifter in un modo molto delicato. Siamo arrivati in un paese lontano, abitato da esseri che sono completamente diversi da noi e l'unica persona che assomiglia a noi sembra essere alla ricerca di una cura per la malattia. Siamo soli in un luogo sconosciuto e l'assenza di dialoghi scritti (o parlato) ci mette esattamente nella sensazione di essere l'Altro. Siamo l'Altro a cui commercianti vendono attraverso gesti, l'altro che è capo sciolto per cercare di spiegare che in seguito troveranno i resti delle sue parole villaggio bruciate. La narrazione di Hyper luce Drifter è sottile, delicata, appena sussurrata, ed emerge da ognuno dei dettagli che troviamo sulla nostra strada. Riceviamo bit di informazioni tra i fotogrammi che noi "abbiamo" quelli con cui ci siamo incontrati, ma è anche nelle immagini scioccanti che il gioco ci dà ogni momento. E' una progredire lento, una melodia che ti rapisce e che ti cattura lentamente in questo mondo fantastico e meraviglioso.
 

Il design artistico del gioco che Alex Preston ha realizzato sembra ricordare un mosaico antico. Alex sembra aver scelto con cura ogni pixel fino a creare un unico quadro perfetto e armonico. Il risultato ricorda titoli del passato e anche lavori più recenti, ma indubbiamente la sezione estetica e grafica è la prima cosa che colpisce in Hyper Light Drifter. Il gioco sembra davvero bello in ognuno degli scenari presentati. Durante l'avventura si visitano quattro diverse aree che vanno dal deserto, una strana foresta di vetro o di viscere del mondo, una volta occupati da una civiltà precedente. Ognuno delle diverse aree presenta la sua gamma di colori e le sue ambientazioni, ma senza smettere di essere un insieme coerente. Il team ha fatto un lavoro sensazionale, ci siamo ritrovati più volte ad ammirare la completezza di questi scenari. Siamo di fronte ad un gioco in 2D di fattura eccezionale. Drifter può usare la spada per combattere i nemici, ma anche diversi tipi di armi da fuoco che hanno bisogno di essere ricaricati attraverso la mischia (una decisione molto interessante che riguarda il nostro modo di combattere). Drifter può migliorare il suo equipaggiamento ed ottenere diverse competenze nel corso della sua avventura. Il gioco presenta infatti una componente RPG. In alcune occasioni si trovano alcuni pezzi di colore giallo; unendone quattro di loro si ottiene la possibilità di acquisire delle abilità. Il modo per ottenere questi frammenti è vario. Il modo più classico di riceverli è dopo aver sconfitto i boss di fine mondo, ma possiamo scoprirli anche durante la nostra esplorazione.


Così Hyper Light Drifter esce dalla via dei giochi di ruolo e converte la propria esplorazione della mappa complessa (molto simile al modo di concepire i mondi di From Software) nel modo più efficace per migliorare il nostro personaggio. Per esplorare il mondo pixeloso possiamo usare il "trattino" un rapido movimento in linea retta per saltare le lacune e raggiungere aree remote, ma che funziona bene anche per l'uso in combattimento, consentendoci di schivare gli attacchi nemici. Hyper Light Drifter si distingue soprattutto nel gameplay. Si presenta come una sfida in termini di difficoltà. Morirete molte volte. Cadrete nel vuoto, resterete uccisi, schiacciati da giganteschi blocchi di pietra o nemici, trappole o esplosivo. Ogni nuovo tipo di nemico vi farà cambiare il vostro modo di combattere per le loro caratteristiche e conformi al gioco gradualmente vi preparerete per i complessi scontri contro diversi tipi di boss nemici. Durante il vostro tour delle quattro aree del gioco troverete nemici tipici di ciascuna zona e altri che possono comparire durante il viaggio. Ogni zona ha un importante boss finale anche se in alcune zone vi può essere più di un boss minore. Gli scontri finali di ciascuna zona sono un picco importante di difficoltà nel titolo della Heart Machine, fino al punto di riempirci di frustrazione. Infine, non possiamo sopravvalutare l'importanza della splendida colonna sonora di Rich Vreeland, meglio conosciuto come Disasterpeace, che dimostra ancora una volta (se a qualcuno ancora non era chiaro), che è uno dei più grandi compositori. Il lavoro di Vreeland accompagna il cammino del nostro eroe come un riflesso della stessa intensità della nostra avventura. Le prime note saranno più tranquille e lontane nel tempo ma come aumenta l'intensità dei combattimenti, Disasterpeace pesca dell'artiglieria e crea temi molto potenti che rendono la tensione di questi scontri magica.


Conclusione
Hyper luce Drifter è un piccolo grande capolavoro in 2D con uno stile grafico unico e una storia affascinante. Si tratta di un titolo che invita a tuffarsi nel mondo che ci troviamo di fronte anche dopo il completamento. Alex Preston ha nascosto un sacco di segreti nel suo fantastico universo e ha chiamato ciascuno di noi a cercarli. Drifter è un personaggio unico che presto sarà ricordato nell'olimpo dei videogames. Si tratta di una proposta di altissimo livelli artistico e musicale, piena di contenuti, e molto soddisfacente in termini di gameplay. Anche se può portare al limite della frustrazione, la felicità nel superare le sue sfide è un potente incentivo per lui vi ritroverete in poco tempo ad amare questo gioco. Il nostro voto è nove e mezzo su dieci.
9.5/10

mercoledì 27 luglio 2016

Review - This is the Police (Steam)


This is the Police è un titolo davvero sorprendente. E' un simulatore di polizia ma anche un thriller con venature psicologiche. E' un'avventura affascinante che vi terrà incollati allo schermo per ore e ore. Anche se la disoccupazione a Friburgo è inferiore all'1%, infatti, criminalità e disordini sono una parte importante del puzzle della città. E scoprirete molto presto quante persone, in questa città, hanno legami con l'area grigia. Se avessero ambientato questo gioco in Italia, nella nostra Roma o in altri centri del nostro Paese, forse sarebbe stato più realistico, ma Friburgo è una città come le altre, e anche qui si nasconde la polvere sotto il tappeto... Il municipio è pieno di persone che sono in attesa di una possibilità per prendere qualche mazzetta, e la città stessa è a un passo dall'essere controllata dalla mafia. Bisogna ammettere che le circostanze in cui il nostro eroe, il poliziotto veterano Jack Boyd, deve operare sono tutt'altro che vantaggiose. Ora, dopo molti anni di duro lavoro, ha finalmente conquistato il suo pass per andare in pensione. O forse dovremmo dire che è stato obbligato a farlo... Jack Boyd è un uomo dagli alti standard morali, ma solo fino ad ora. Il suo compito non sarà facile, dovrà affrontare notevoli rischi e pericoli. Gli sviluppatori infatti ci mettono nei panni del capo della polizia per i suoi ultimi 180 giorni di lavoro. Nei panni dunque di Jack Boyd, avremo sei mesi per guadagnare 500.000 dollari prima di andare in pensione. Per farlo dovrete sorvegliare le indagini, assegnare le unità per contrastare i vari crimini di tutti i giorni, e cercare di non farvi tagliare la testa dai boss della criminalità organizzata. Sembra difficile, ma vi assicurò che lo è ancor di più, ma non per questo non è altrettanto divertente e appassionante!




This is the Police non è un'avventura prevedibile. Una varietà di fattori può ostacolare in modo significativo o - al contrario - rendere più semplice effettuare gli impegni quotidiani. Questo gioco è in realtà una combinazione unica tra un simulatore strategico e un'avventura grafica. Gli sviluppatori hanno scelto un modo molto interessante per guidare il racconto. Praticamente, fin dall'inizio, le nostre scelte determinano ciò che sarà il nostro profilo psicologico, se resteremo integri e fedeli alla polizia o se andremo in cerca di legami loschi con la mafia e i corrotti. Durante lo sviluppo della storia, Jack Boyd si trova costantemente in bilico su un filo sottile, tra la via dell'onestà (solo sulla carta) e quella dell'illegalità. Da un lato, è difficile rifiutare le richieste dei suoi amici più cari, dall'altro è altrettanto difficile andare contro la legge. La storia è raccontata attraverso le immagini e le conversazioni tra i personaggi. Il risultato è di prim'ordine, e la trama è presentata in un modo piuttosto insolito, ma degno di un film. La maggior parte del merito va all'ottimo lavoro dei doppiatori, con Jon St. John, la voce del personaggio principale di Duke Nukem, brillante e ispirato come sempre. In questo aspetto, il gioco ha fatto un ottimo lavoro. Quindi a Friburgo c'è molto da fare. Lo schermo principale è una mappa isometrica di Friburgo. Ogni giorno dobbiamo visionare i nostri poliziotti per valutarne morale e stanchezza. Possiamo promuovere e licenziare i nostri dipendenti, ma questi possono anche rimanere uccisi sul posto di lavoro o andare in pensione. Come nella vita reale, tuttavia, non c'è abbastanza tempo, denaro, o persone da impiegare. Il che significa che spesso si inviano gli ufficiali più deboli alle chiamate meno importanti. Divorziato dalla azione stessa, il gioco vi spinge a prendere parte a una sorta di gioco d'azzardo per vedere cosa succede, e c'è una sorta di mondanità compulsiva in tutto ciò, mentre state seduti a guardare gli effetti delle vostre scelte.


Questa mondanità è la chiave per comprendere il gioco, perché attutisce il vostro attaccamento a qualsiasi personaggio, rendendo la corruzione dilagante più facile da digerire. Si possono guadagnare 500 mila dollari raggiungendo tutti i vostri obiettivi e arrestando i grandi cattivi, ma è probabilmente più facile farlo se siete foraggiati dalla mafia. Ci impegniamo in attività di tutti i giorni, con due turni di ufficiali e investigatori - è importante distribuire correttamente i nostri uomini tra i due gruppi, in quanto possono avere diversi livelli di esperienza, competenze diverse e diversi gradi di volontà di lavorare. Purtroppo, anche il miglior agente di polizia non è un robot - spesso i nostri sottoposti non riescono a presentarsi alla centrale di polizia, e lo fanno senza alcun preavviso, e la nostra scrivania è piena di varie richieste di congedo; le ragioni di assenza rappresentano le più varie: da casi di dimenticanza, a eventi come matrimoni fino ad improvvise emergenze familiari. Naturalmente, spetta a noi decidere se una data persona potrà godere di un giorno di riposo, e tale decisione si rifletterà sul morale degli ufficiali. Il rooster quotidiano che pattuglia le strade di Friburgo non dipende esclusivamente dalla nostra decisione. Spesso abbiamo a che fare contemporaneamente con le scelte fatte al municipio; la maggior parte delle quali sono del tutto assurde dal nostro punto di vista, ma agiscono come mezzo per calmare disordini sociali. Abbiamo a che fare regolarmente con situazioni in cui, a causa del rialzo di tendenze razziste, ad esempio, dobbiamo respingere tutti gli agenti di polizia neri; le femministe d'altra parte saranno forse in grado di costringere i politici locali ad approvare una legge che costringerà a dotare le forze di polizia di personale femminile per almeno la metà. Una cosa di più non sarete mai a corto poi sono i procedimenti disciplinari...


Assegnare gli uomini a singole attività è molto facile e divertente - di volta in volta i vari "punti caldi" appaiono sulla mappa di Friburgo, e le nostre unità si muovono in direzione dell'hot spot. Vari reati richiedono un certo numero di agenti di polizia per gestirli - questo numero è determinato dal numero di finestre aperte dove trascinare i ritratti dei nostri subordinati - naturalmente si può sempre inviare un equipaggio ridotto, ma se gli ufficiali sono inesperti, la decisione può essere gravata da rischi considerevoli. L'efficacia di un intervento della polizia viene misurato in base a diversi fattori - un intervento di successo al 100% ci impone di arrestare i criminali ed evitare vittime sia tra i civili sia tra i funzionari di polizia. Non riuscire a realizzare uno di questi obiettivi comporta una riduzione della quantità di punti di esperienza detenuta da ciascun agente coinvolti nell'intervento. Nel corso di un intervento spesso siamo di fronte a situazioni impreviste - ci viene chiesto regolarmente di cambiare le nostre decisioni in risposta alle condizioni che si trasformano dinamicamente, o possiamo scoprire che un allarme si è rivelato falso. Gli ufficiali ci chiedono anche la nostra consulenza in situazioni di crisi - scegliere la soluzione giusta per esempio durante una trattativa con un uomo sul punto di commettere un suicidio può influenzare la conclusione positiva o negativa di tutta la storia. Tocca a voi, al capo, cosa fare. A parte le operazioni quotidiane, la polizia risponde anche a chiamate aggiuntive, provenienti da fonti completamente diverse. A volte i mafiosi cercheranno di spingervi ad eliminare la concorrenza o tenteranno di corrompervi. I politici locali, a sua volta, invieranno numerose richieste di personale per garantire la festa di compleanno della figlia o custodire una spedizione particolarmente preziosa. Accogliere tutti questi interessi è ovviamente impossibile, non solo perché si escludono a vicenda, ma semplicemente perché non abbiamo un numero sufficiente di ufficiali in servizio. Molte volte dobbiamo scegliere tra gli obiettivi pubblici e interessi privati, che, dal punto di vista morale del protagonista, è una cosa estremamente difficile.


Un elemento interessante del gioco si rivelano anche le missioni di indagine, che affrontiamo con l'invio investigatori. Essi scoprono nuovi dettagli con ogni giorno che passa, e il nostro compito, sulla base delle informazioni che hanno raccolto, è di dedurre una ragionevole catena di eventi relativi al caso. Anche se non è niente di più di un semplice puzzle, l'analisi delle prove acquisite è necessaria per risolvere i casi, che a volte cambiano il loro corso diverse volte durante la nostra indagine. Friburgo può essere piccola, ma non siamo mai a corto di lavoro. Certo, la combinazione di strategia e gioco di ruolo è qualcosa di cui creatori di This is the Police possono essere orgogliosi - il gameplay è dinamico e spesso abbastanza sorprendente, e le nostre scelte hanno un impatto sulla storia. E' vero che il livello strategico a volte può risultare schematico in quanto ripetiamo le stesse azioni nei nostri interventi, ma la varietà di situazioni di emergenza resta abbastanza ampia, il che rende impossibile annoiarsi. Il quadro più grande del gioco è completato dalle immagini originali, composte in grafica vettoriale e disegni di sfondo. Anche se molto semplici, si adattano all'atmosfera misteriosa e funzionano bene con ciò che vediamo e ascoltiamo sullo schermo. Questo gioco può essere eseguito inoltre anche su computer meno recenti. This is the Police dimostra che anche una semplice premessa sulla base della gestione di un gruppo di agenti di polizia può essere presentato da un angolo molto interessante, con una storia ben raccontata e un sacco di diverse scelte morali, in un modo che permette al giocatore di controllare ciò che accade nel gioco.


Conclusione
This is the Police è un gioco davvero divertente, una ventata di aria fresca capace di coniugare il lato strategico con quello narrativo. Quello dei Weappy Studios è uno dei più interessanti giochi indie degli ultimi mesi, e ci ha sorpreso costantemente con le sue tante e originali trovate. Un gioco unico nel suo genere. Gli sviluppatori hanno hanno voluto creare un titolo ambizioso ma sono riusciti a soddisfare ampiamente le aspettative. This is the Police è un titolo eccezionale, il nostro voto è otto e mezzo su dieci.
8.5/10

martedì 26 luglio 2016

Review - Dungeon Punks (PlayStation 4)

Dungeon Punks è un titolo che ricorda capolavori del passato come Double Dragon, Final Fight, Golden Axe con l'aggiunta di elementi RPG che arricchiscono l'esperienza di gioco complessiva. Non poteva dunque passare inosservato al nostro sito, il rilascio di questo interessantissimo titolo. Dungeon Punks combina infatti in modo quasi perfetto il vecchio e il nuovo, confezionando un avventura stimolante e frenetica. Il che di per sé è divertente, anche se non tutto funziona sempre in maniera impeccabile. Dungeon Punks si sviluppa attorno a un gruppo di pirati. L'inizio è subito in salita. Il vostro manipolo di eroi è stato coinvolto in un grosso pasticcio e adesso dovranno provare a risolverlo. Non importa quanta fatica vi costerà, ormai il dado è tratto. La storia per la verità non brilla certo in originalità. E' giusto un preambolo per proiettarvi sulla scena, anzi sul ring. Dungeon Punks è infatti un picchiaduro arcade che supporta fino a tre giocatori, ma non importa quante persone vi faranno compagnia, il vostro team finirà per contenere fino a sei elementi divisi in tre squadre di due. La meccanica dei combattimenti in tag team è interessante, perché può consentire un divertente sistema di combo. Certo ciò richiedere al giocatore di acquisire familiarità con i diversi personaggi e di livellare un po' di statistiche. Questo naturalmente può essere fatto in misura ancora maggiore con amici in carne e osse, finché tutti lavorano all'unisono. Dungeon Punks ricorda in un certo senso titoli del passato, hack 'n' gli slash senza fronzioli a cui aggiunge elementi RPG, statistiche, incantesimi, e armi che i giocatori potranno aggiornare continuamente. Insomma, si tratta di una miscela sicuramente molto gustosa.


Dal punto di vista grafico, il gioco è molto ispirato, pieno di colori e anche i modelli dei personaggi e degli avversari sono ben realizzati. Stupendi risultano poi gli effetti degli incantesimi, mentre un po' macchinosi possono apparire i movimenti. Anche se i livelli sono di aspetto gradevole, potrebbero in breve tempo risultare un po' ripetitivi, e la musica non fa molto per limitare questa sensazione. Tutto ciò è un vero peccato, perché lo stile artistico è in definitiva convincente e originale. Molte delle missioni e delle quest secondarie risultano un po' troppo simili a volte e di solito richiedono un determinato elemento o incantesimo, o semplicemente che il gruppo elimini un boss di fine scenario. Letteralmente il gioco inizia con la vostra squadra che sta effettuando una consegna ad un re e una regina il cui animale viene poi rubato. Naturalmente si deve andare salvarla o sarete nei guai con il regno. La situazione per i nostri personaggi procede a spirale in un crescendo di difficoltà. La storia non si prende mai troppo sul serio e l'umorismo eccelle anche a causa di questo. I dialoghi arricchiscono ulteriormente la storia. Il tutto viene assunto con un senso di assurdità, ma in senso buono. Anche la reazione dei vostri personaggi alle richieste di aiuto sapranno farvi sorridere. Vi stupirete nell'osservare le cose trasformarsi in un modo mai previsto.Il titolo rende omaggio a capolavori del passato, ma senza rinunciare a ibridarlo con nuove trovate. Si tratta di un genere con un tono grintoso e cinico che incorpora elementi cyberpunk (da qui anche il titolo), calando il tutto in un mondo in gran parte di fantasia.


Il bizzarro gruppo di personaggi protagonisti è definito come fattorini disadattati che finiscono sul lato sbagliato della RezCorp, la società malvagia locale il cui unico scopo e di arricchirsi e che controlla la capacità di ciascuno di resuscitare. Così ora i nostri eroi hanno davanti una strada lunga dura e piena di mostri, creature mutanti, animali feroci, e un paio di tipi strani eccentrici che non desiderano altro che di uccidere il vostro team. Affrontare tutti gli ostacoli non sarà impresa facile, in quanto questa avventura può essere un po' difficile. Anche se i primi livelli cominciano abbastanza facilmente, è diventato ben presto impegnativo. Ho dovuto più volte livellare i personaggi per migliorare il mio team, acquistare nuove armi e imparare nuovi incantesimi, che mi hanno permesso di tornare in battaglia più potente e meglio preparato. Ci sono vari personaggi tra cui scegliere, ognuno con diverse statistiche e armi, ma soprattutto una vasta gamma di incantesimi. Il combattimento ha un buon ritmo e funziona bene, anche se s'impiega un po' ad abituarsi al movimento. E' facile imparare gli incantesimi, ma più facile lanciarli accidentalmente sprecando inutilmente del mana. L'esperienza in singolo è stimolante, ma Dungeon Punks è più divertente se avete degli amici con cui giocare. Abbiamo provato il gioco insieme agli amici, e posso confermare che il gioco è più divertente e più facile. Ci sono un sacco di strategie per lavorare fuori, elementi per combattere, e power-up da spartire tra i combattenti, ma nel complesso è il cameratismo e l'emozione della vittoria che mi ha fatto sentire gli sviluppatori, almeno compiuto alcuni dei quali si prefiggono di fare.


Per quanto riguarda i personaggi stessi. Ci sono sei diverse classi tra cui scegliere e si può controllare uno alla volta sul campo di battaglia. C'è ad esempio il guerriero cavaliere Tempest Knight che eccelle in forza, ma debole in  magia e velocità. Drakken al contrario manca di forza, ma ha una velocità incredibile e abilità magiche. Egli dispone di lampi e veleni come parte del suo arsenale. Il nano è l'opposto. La sua resistenza è elevata, ma le altre statistiche sono piuttosto basse, anche se ha il controllo del fuoco. Un ottimo compromesso è Djinn, la cui forza è debole ma che dispone di una buona velocità e un discreto potenziale di magia. Probabilmente il più potente se i suoi attacchi magici sono utilizzati in modo efficace. Vi è poi un lupo mannaro strega con forza moderata che può evocare fantasmi e demoni. Infine, Ierofante saggio e riflessivo è stato progettato simile a un personaggio egiziano ed è l'esatto contrario del cavaliere. Questo personaggio impiega incantesimi di distorsione e di confusione. Non si è in grado invece di controllare il capitano della vostra squadra che appare solo durante le scene iniziali. Ci sono anche altre navi che agiscono come venditori occasionali. Uno di loro aiuta ad aggiornare le capacità di tutti, un altro permette di acquistare e vendere attrezzature. Dungeon Punks è un picchiaduro bidimensionale classico nelle meccaniche di gioco fondamentali. Dovrete eliminare nemici a frotte e andare avanti di livello in livello. Ci sono colpi fisici che infliggono danni e si accumulano mana che vengono utilizzati per attacchi magici. La quantità massima di mana che si può avere in un dato momento è di tre tacche. Ogni eroe ha solo un paio di incantesimi. Ci sono anche oggetti che alimentano la vostra barra di rabbia. Potenti raggi di luce potrebbero brillare giù dal cielo colpire tutto o il vostro personaggio potrebbe saltare in alto, abbattere, e il danno tutto ciò che è intorno a voi.


Conclusione
Dungeon Punks si sviluppa per dodici livelli distinti. Ogni mappa ha circa dieci a venti stanze da esplorare. Ci sono un sacco di diversi tipi di nemici in luoghi differenti come boschi, deserti, paludi, foreste incantate, ecc. Lo stile artistico è molto ricercato e originale. Dungeon Punks dura dalle dodici alle quindici ore a seconda del vostro stile di gioco che non include le nuove modalità che si sbloccano al termine. Vi è ancora molto rigiocabilità grazie alla possibilità di divertirsi con gli amici. Potrebbe a volte risultare un po' ripetitivo passare attraverso alcuni scenari. In definitiva Dungeon Punks è un picchiaduro con elementi rpg riuscito e divertente. Il nostro voto è otto su dieci!
8.0/10

domenica 24 luglio 2016

Review - Kerbal Space Program (PS4)


Kerbal Space Program è uno dei giochi che abbiamo seguito con maggiore interesse fin dal suo primo rilascio. In fondo, è vero: ogni bambino sogna ad un certo punto o un altro della sua vita di essere un astronauta, e crescendo magari anche di lavorare per la NASA in qualche modo, seguendo i lanci spaziali o gli avvistamenti, ma pochissimi in realtà riescono ad arrivare a vivere questo sogno. Questo è ciò che ha reso Kerbal Space Program così attraente quando è stato lanciato per la prima volta su PC l'anno scorso, dopo anni di accesso anticipato. Ora i giocatori di console hanno finalmente ottenuto la possibilità di andare nello spazio con il rilascio di Kerbal Space Program su Xbox One e PS4. I giochi di simulazione sono noti per essere incredibilmente complessi e pieni di profondità, in modo chi si cimenti con essi possa sentire l'esperienza di gioco il più realistico possibile. A prima vista, si potrebbe supporre che Kerbal Space Program sia solo un passatempo da quattro soldi, un simpatico gioco spaziale con dei comandi di base e una modalità di gioco molto semplice. Ma se pensate questo, non c'è nulla di più sbagliato. Siete davvero lontani. I personaggi quasi dei minion presenti nel gioco certo potrebbero indurre più di una persona a pensare questo, ma in realtà troverete in essi degli ingegneri esperti che vi aiuteranno a costruire le migliori e più raffinate astronavi per lanciarsi alla conquista dello spazio e conquistare la luna, il che è molto più difficile di quanto sembri.


Kerbal programma spaziale non smussa tutti gli angoli, in qunato il gioco è quanto di più realistico un simulatore di programmi spaziali sia stato mai creato. L'esperienza è divisa in poche modalità di gioco differenti che confezionano un abito su misura per quello che ciascun utente sta cercando. Ci sono tre modalità di gioco in corso specifiche che si possono provare: sandbox, science e career, ma il gioco offre anche alcuni scenari più accessibili e delle sessioni di formazione molto utli e ben congegnate. La modalità sandbox dà ai giocatori la massima libertà in Kerbal, in quanto il processo di creazione del razzo vi mette a disposizione praticamente tutto la tecnologia esistente. In pratica, è una modalità libera che vi consegna il massimo livello di sviluppo dei simpatici omini. Questo permette ai giocatori di progettare schemi di astronavi incredibili e impensabili e dunque libera l'immaginazione fin dai primi minuti di gioco, senza restrizioni. E' possibile infatti spostarsi su qualsiasi delle altre aree del gioco, e non ci sono sanzioni qualora la vostra astronave si schianti al suolo e uccida il kerbaliano al suo interno. Il livello di opzioni di gioco che offre è impressionante e rende Kerbal Space Program uno dei migliori simulatori di programmi spaziali esistente fino ad oggi. Per coloro che cercano qualcosa di simile all'approccio sandbox, ma con un po' meno di libertà, vi è la modalità science. Invece di partire con tutto sbloccato e di essere in grado di costruire la vostra astronave con qualsiasi materiale e strumento che si desidera, la modalità science vi sollecita a fare ricerca per sbloccare nuove tecnologie e nuovi strumenti da utilizzare. La modalità science riprende essenzialmente la base della precedente ma la arricchisce rendendola un po' più complessa, costringendovi a prendere in mano anche la parte gestionale del programma spaziale.


La modalità carriera è essenzialmente ciò che Kerbal Space Program un titolo completo. Vi affida infatti il controllo della costruzione della astronave, che costituisce l'obiettivo finale del gioco. Tuttavia, tale modalità non vi assegna solo la costruzione e la gestione della ricerca scientifica, ma anche i costi di spesa effettiva che si deve monitorare. Per ottenere il denaro sufficiente per acquistare le parti migliori, si devono vincere gli appalti, che migliorano con il sistema di reputazione. Così dunque sandbox e science sono essenzialmente le modalità più facili per rincorrere il sogno spaziale, mentre la modalità carriera raccoglie le intuizioni di entrambe e rende il tutto ancora più realistico e ovviamente difficile. A causa della propensione di Kerbal Space Program di essere il più realistico possibile, il gioco è incredibilmente difficile da afferrare in un primo momento e si può davvero prendere molto tempo per capire il funzionamento. Il gioco aggiunge un set completo di missioni di addestramento per aiutare ad alleviare questa curva di difficoltà molto ripida, ma anche così queste missioni di tutorial possono risultare abbastanza complicate di per se stesse. Quello che non aiuta qui è che ci sono così tante informazioni da insegnare ai giocatori ma il gioco utilizza un testo così piccolo che può essere difficile da leggere, il che rappresenta un notevole ostacolo per quello che dovrebbe essere lo strumento di insegnamento principale del gioco. Il testo di piccole dimensioni può essere un problema per tutta la partita, come anche durante questo tutorial che rende il tutto molto più problematico.


Progettare disegni di astronavi è già un divertimento di per se stesso, ma anche far volare il razzo spaziale può essere molto gratificante. La maggior parte delle modalità di gioco in Kerbal Space Program comunque richiederà al giocatore di dedicare un po' di tempo ad ogni sessione di gioco, come la maggior parte dei giochi di questo genere, ma il gioco offre anche di più. Fin dall'inizio, avrete un sacco di informazioni che vi permetteranno di saltare in uno scenario specifico del processo, come ad esempio, solo occuparsi del volo con l'astronave piuttosto che preoccuparsi di costruirlo. Questi momenti sicuramente funzionano come un bel cambiamento di ritmo, anche se i giocatori avranno ancora bisogno di acquisire un po' di familiarità con i comandi del gioco prima. I giochi in stile simulazione sono sempre stati meglio costruiti per PC ma in questo caso, ancora una volta, Kerbal Space Program rende la transizione abbastanza bene. Il gioco mantiene un cursore del mouse sullo schermo come mezzo per selezionare gli strumenti e le varie opzioni simili, anche se si sta utilizzando lo stick analogico per spostarlo. Questo può risultare a volte frustrante a causa della sensibilità del cursore, ma un mix di diversi pulsanti e tasti di scelta rapida sono in grado di rendere l'esperienza molto più agevole. Per coloro che hanno giocato Kerbal programma spaziale su PC, il design molto semplice ma ancora affascinante è ancora del tutto intatto anche in questa iterazione su PS4. Dove il gioco fa soffrire di più su console è però il frame rate, anche se non è qualcosa che rovina completamente la vostra esperienza di gioco il più delle volte. Si tratta di poca cosa, che può provocare un po' di fastidio, in particolare quando si lanciano in orbita i razzi, ma nel complesso l'esperienza di gioco è decisamente soddisfacente.


Conclusione
Il nostro verdetto finale di Kerbal Space Program non può che essere estremamente positivo. Si tratta di un gioco unico e impressionante per quantità contenuti. KSP ha impressionato i giocatori PC alla sua uscita finale dello scorso anno e ora i proprietari di PlayStation 4 hanno finalmente la possibilità di indossare i panni di un tecnico spaziale e di intraprendere la corsa verso lo spazio. L'altissimo livello di difficoltà alla partenza può essere scoraggiante per i nuovi arrivati, ma il livello di dettaglio e realismo, mescolato nella costruzione e ai segmenti di volo faranno contenti centinai di giocatori che saranno ripagati ampiamente del tempo speso a imparare il funzionamento di questo straordinario simulatore di programmi spaziali. Il nostro voto è pertanto nove su dieci!
9.0/10